【现当代诏安书画名家】丹青绘大地 一生为人民——国画大家沈锡纯

1990年，中共福建省委原书记项南题词

沈锡纯

沈锡纯(1910-2008)，字硕舜，又字石纯、石洵等，号硕翁、武夷山翁，福建诏安人，国画大家、美术教育家、闽籍书画名家主要代表及福州画院创始人之一。生前为福建省文史研究馆馆员、福建省国际文化经济交流中心理事、中国民主同盟盟员、海峡书画研究院顾问等。

慈怀浩气 1989年作

沈锡纯一生对艺术的追求矢志不渝

在20世纪的中国美术史上，沈锡纯以其卓越的艺术成就和高尚的人格风范，成为了一座不可忽视的丰碑。他是“诏安画派”第四代宗师，一生对绘画艺术不懈追求，用丹青妙笔描绘大地，将艺术奉献给人民，留下了无数令人赞叹的作品和动人的故事。

1910年，沈锡纯出生于福建省诏安县城关四街东城村。诏安山青水秀，地灵人杰，文风炽盛，唐江南第一宰相钟绍京被贬怀恩县尉，始开诏安书画艺术之先河。历代书画名家辈出，明清主要有沈起津、徐登弟、康瑞、刘国玺、沈锦洲，鼎盛时期有谢琯樵、沈瑶池、汪志周、马兆麟、林嘉、沈镜湖、谢锡璋等。清道光年间出现“诏安画派”，书画之风盛行。沈锡纯从小耳濡目染，幼年时期接受了父亲对他的书法指导。11岁时，他拜谢锡璋为师，正式踏上绘画之路。三年的刻苦学习，为他打下了坚实的绘画基础。此后，他先后进入汕头美术专科学校、厦门美术专科学校学习，不断提升自己的艺术素养。1931年，沈锡纯考入上海新华艺术专科学校国画系，在这里，他得到了潘天寿、诸闻韵、黄宾虹、诸乐三、丰子恺、王个簃等诸多名师的悉心教导，绘画技艺得到了质的飞跃，也为他日后的艺术风格奠定了深厚的基础。

从上海新华艺术专科学校毕业后，沈锡纯开始了他的教学生涯，先后在漳浦、平和、诏安、饶平、福清、福州等地任教。在教学过程中，他不仅传授绘画技法，更注重培养学生对艺术的热爱和追求。他培养出了沈柔坚、韩柯、徐序行、董希源等众多优秀学生，这些学生后来都在艺术领域取得了显著的成就，成为了中国美术界的中坚力量。

青年时代的沈锡纯，就在艺术上展现出了非凡的才华。他在上海、福州、厦门、汕头等地举办个人画展，作品受到广泛的关注和赞誉。1947年，他的画作《虎》《菊》入选《中国美术年鉴》《中国现代艺术家像传》，与齐白石、徐悲鸿、潘天寿、张大千等同载于册，这无疑是对他艺术成就的高度认可。

沈锡纯不仅是一位杰出的艺术家，更是一位爱国志士。在任教期间，他积极组织参加抗日宣传活动，用自己的画笔激发民众的抗日热情。他还曾冒着生命危险，营救抗日志士，因此遭到国民党的拘押长达八个月。在那段艰难的岁月里，他始终坚守着自己的信念，没有放弃对正义和自由的追求。

然而，沈锡纯的人生并非一帆风顺。在“文革”期间，他全家被下放到闽北山区崇安县（现武夷山市）星村公社红星大队劳动改造。尽管环境恶劣、条件艰苦，但他对绘画艺术的追求却矢志不移，自书对联“尽日逰山不倦，此怀与水同清”表达乐观好学的心境。武夷山的壮丽山水成为了他写生、创作的基地，他在这里创作了一批优秀的山水、花鸟画。他笔下的虎，栩栩如生，充满了生命力，被誉为“活虎”，成为了国内颇具影响力的画虎名家之一。在这段艰难的时光里，他以顽强的毅力和对艺术的热爱，坚持创作，用画笔记录下了生活的点滴和对大自然的感悟。

1982年，落实平反政策，沈锡纯被安排在福建省文联工作。他终于迎来了艺术创作的春天，更加专心致志地投入到艺术创作中。1979年，他与郑乃珖、潘主兰、沈觐寿、周哲文等创办福州画院，为福建现代美术事业发展做出了重要贡献。同年国庆，沈锡纯作为福建省唯一受邀画家应文化部邀请参加庆祝新中国成立30周年活动，在颐和园藻鉴堂与钱松嵒、关良、亚明等名家一同创作一个月，得到国家领导人接见和肯定。中秋佳节，他又与吴作人、李可染、华君武等 23位画坛巨擘在颐和园昆明湖赏月绘丹青，作品被人民大会堂、国家博物馆收藏或送国际友人，在国内外艺术界引起了强烈反响。

此后，沈锡纯的作品先后在美、英、德、奥地利、澳大利亚、日本、新加坡、印尼等国家展出，让世界领略到了中国画的独特魅力。1998年底，90岁高龄的沈锡纯应台湾沈春池文教基金会邀请，率团赴台湾台北举办“沈锡纯暨福建名家书画展”，展出100多幅作品。政界、商界、艺术界人士出席开幕式，画展风靡宝岛，进一步促进了两岸的文化交流。1999年，在中国美术馆举办“沈锡纯九秩画展”，吴冠中、沈鹏、廖静文等著名书画家亲临祝贺，一时轰动京城，再次证明了他在中国画坛的崇高地位。

沈锡纯先生一生对艺术追求不懈，在传承“诏安画派”的基础上，融海派、岭南画派之精髓，推陈出新，卓然自立。他所作花卉、草虫、走兽笔精墨妙，工写俱佳，洋洋大观。他的艺术成就不仅体现在作品的技艺和风格上，更体现在他对艺术的执着和对生活的热爱上。他无论身处顺境还是逆境，始终坚定不渝地将艺术服务大众，以“吃菜根淡中有味，守国法梦里无惊”作为家训，教导子孙崇法尚德，明理守仪。时任福建省委书记项南同志亲笔题词赞誉“丹青绘大地，一生为人民”，这正是对他一生的最好写照。

敢教山区换新装 1970年作

沈锡纯的艺术成就及名家评价

（一）

艺术根脉与风格体系

博采众长的画派融合

沈锡纯的绘画艺术根植于传统画派的深厚土壤，又在时代语境中形成独特面貌。早年研习“诏安画派”的笔墨精髓，后入上海新华艺专，师从潘天寿、汪亚尘等名家，吸纳海派“师法自然、雅俗共赏”的创作理念，同时受岭南画派“折衷中西”思想影响，形成“工写兼济、赋色新雅”的艺术体系。其作品既保留沈周、恽南田等文人画的笔墨韵味，又融入民间艺术的生动意趣，如《西湖菊展》中野生与园植菊花的混搭、多色交融的草虫工笔，展现出“传统笔墨为骨，时代审美为魂”的融合智慧。

五虎图 1974年作（1983年重题）

（二）

题材开拓与精神表达

从自然物象到生命哲思

画虎巨擘的王者气象

作为“虎王”，沈锡纯的虎作代表其最高艺术成就。他宗承张善孖海派画虎技法，却以“写生入魂”突破程式——曾于闽西山区冒死观察野虎动态，将传统工笔技法与写实造型结合，笔下老虎“皮骨血肉兼具，气韵神魄共生”：工笔虎斑纹屈曲灵动，毛色细若丝缕，头颈精雕细刻中透出“王气盎然”；70岁后写意虎则大笔泼墨，以“气”取势，如《啸震山谷》中虎的动态与墨色张力，既得传统画虎“威而不凶”的含蓄，又赋予现代审美中的力量感。他常言“画虎画皮难画骨”，其虎作不仅是形态的逼真，更通过“涉水行山”“临风远瞩”的场景构图，传递出“猛志常在”的人格隐喻与民族精神。

花鸟世界的生命诗学

其花鸟画题材之广堪称“百科全书”：从麻雀、燕子等寻常飞禽到武夷珍禽“岩鸡”（《武夷之春》），从傲霜秋菊（《寒英晚节香》）到西湖繁花，均以“写生为基，寓意为核”。如武夷珍禽的发现与创作，通过细致观察将当地“岩鸡”的翠绿斑斓色彩提炼为艺术符号，填补了画史对闽地珍稀禽鸟的表现空白；《水清鱼肥》以工笔写跃鱼瞬间，红鳞碧藻间透出生活情趣，暗合“艺事如鱼得水”的人生哲思。其菊花题材更具人格象征，“一生如菊傲霜”的自喻，在《寒英晚节香》的题画诗中与画面西风、玉蕊形成互文，将文人画的借物抒情推向新境。

走兽与山水的意境营造

走兽类作品中，“八骏图”以快节奏笔墨展现生机，雄狮图则“雄霸天下，气壮山河”，工笔与写意的转换皆服务于“气韵”表达；山水创作虽非主项，但其下放武夷期间“搜尽奇峰打草稿”，《武夷之春》的背景山水以淡墨写意烘托主体，体现“以山水养花鸟”的构图智慧，使物象与环境形成气韵贯通的整体。

武夷之春 1980年作

（三）

艺术创新与时代突破

传统笔墨的现代转译

工写兼济的艺术突破

沈锡纯打破工笔与写意的界限，擅长“兼工带写”的复合技法：主体物象（如虎、鸟）以工笔细描，背景则以写意泼墨烘托，如《寒》中瑟缩的群鸟用工笔刻画神态，狂风以大笔扫出，形成“工不板滞，写不荒率”的对比张力。70岁后更将大写意技法融入动物画，如写意虎的“以气取形”，突破传统工笔虎的拘谨，为画虎题材注入现代审美活力。

色彩体系的革新

他在传统“随类赋彩”基础上，吸收西画色彩理论与岭南画派“撞水撞粉”技法，形成“鲜丽典雅”的用色风格。《西湖菊展》中绯红、橙紫、粉白等多色菊花的穿插，《武夷之春》中禽鸟羽毛的翠绿与斑斓，既符合自然物象的真实色彩，又通过色彩的冷暖对比强化画面层次，使传统工笔画的色彩从“雅致”走向“绚烂而不失韵”。

构图与意境的现代性探索

其作品构图常突破传统花鸟的折枝模式，融入山水场景或生活场景，如《水清鱼肥》以武夷山水为背景，《西湖菊展》以花架、地锦构建空间纵深，使花鸟画兼具“咫尺千里”的意境。在特殊历史时期（如下放武夷），他更以“斗室画大画”的创作状态（如在12平方米斗室以床板为画案），将生存困境转化为艺术张力，《寒》中借众鸟抗寒的意象暗喻民族精神，体现“以画言志”的知识分子担当。

福建省第一个橡胶园 1983年作

（四）

画史地位与传承影响

从地域名家到文化标杆

作为20世纪福建画坛的领军人物，沈锡纯的艺术实践兼具“传承者”与“革新者”双重身份：他上承海派、“诏安画派”传统，下启福建现代花鸟画的发展，其学生董希源等将“重写生、富寓意”的创作理念延续至当代；《武夷之春》被中国国家画院典藏、1979年赴京为人民大会堂作画等经历，标志着其艺术从地域风格升华为国家文化符号。更重要的是，他将“画品即人品”的理念融入创作，如“文革”期间坚持写生的《水清鱼肥》、以菊自喻的人生坚守，使绘画成为人格精神的外化，为传统艺术在现代转型中提供了“技道合一”的典范。

沈锡纯的绘画艺术，以“根植传统的创新、师法自然的真诚、借物言志的深刻”，在20世纪中国美术史上留下独特印记——他笔下的虎啸、菊韵、禽鸣，不仅是物象的再现，更是一个时代知识分子以笔墨坚守文化品格的生命见证。

江上春晓 1983年作

中国美术家协会主席范迪安题词

墨香润德、家风传馨

锡纯家风家教的精神丰碑

家风，是一个家族传承的精神血脉；家教，是润泽心灵的无声春雨。在岁月的长河中，沈锡纯先生以其高尚的品格、坚定的信念和独特的教育方式，为家族树立起一座熠熠生辉的精神丰碑。他的家风家教，不仅滋养着家族的代代后人，更在社会的土壤中播撒下美德的种子，绽放出璀璨的光芒。

沈锡纯先生的一生，是爱国精神的生动写照。抗日战争时期，面对民族危难，他毅然挺身而出，组织师生投身抗日活动，不顾个人安危营救受害同志，即便遭受国民党拘押，也从未动摇过心中的爱国信念。这份炽热的家国情怀，如同永不熄灭的明灯，照亮了家族前行的道路。在他的言传身教下，爱国爱家的种子深深扎根于每个子女的心中。每一位在不同岗位执着求索、默默奉献的子孙后代，都将个人与国家的命运紧密相连，用实际行动诠释着对祖国的忠诚与热爱。这种爱国精神的传承，让家族与国家同呼吸、共命运，成为了时代发展的坚定推动者。

对绘画艺术的执着追求，是沈锡纯先生展现出的另一可贵品质。即便在被划为右派、遭受不公正待遇，甚至被下放到武夷山区劳动改造的艰难岁月里，他也始终坚守艺术初心，从未放下手中的画笔。这种对理想的执着与坚持，传递给子女的是面对困境不屈不挠的勇气和对事业的专注与热爱。他用自己的经历告诉孩子们，无论遭遇多少挫折，都要坚守内心的热爱，永不言弃。这种精神力量，激励着后人在各自的领域中不断追求卓越，勇于克服困难，为实现人生价值而不懈努力。

沈锡纯先生为人正直、刚正不阿、是非分明，在教育子女时，更是以身作则、言传身教。全家下放到条件艰苦的武夷山区时，他毫无怨言，与家人同甘共苦，还手书“吃菜根淡中有味，守国法梦里无惊”悬挂家中，时刻警示家人遵纪守法。这简短而深刻的话语，蕴含着他对生活的态度和对道德法律的敬畏，成为了其家族的家训。在“慈、严、教、带”的教育方式下，子女们不仅成长为品行端正、遵纪守法的公民，更懂得了在平凡生活中坚守底线、追求高尚的道理。这种良好的品德教育，让家族在社会中赢得了尊重与赞誉，也为社会的和谐稳定贡献了力量。

沈锡纯先生的家风家教，影响力远远超出了家族的范畴。2016年，沈锡纯后人遵照其遗愿将祖宅捐赠漳州画院，作为“厦门大学诏安画派研究中心创作实践基地”“漳州画院诏安画派创作研究基地”及“沈锡纯沈冰山纪念馆”，同年，北京市锡纯艺术教育公益基金会和诏安县教育局签署协议，决定捐赠100万元用于设立“锡纯奖学金”，专项用于奖励、资助考上高等艺术院校或艺术专业的学生，传承薪火。他的言传身教，使失明的弟弟沈冰山突破视觉障碍，以触觉和心灵感知作画，最终成为具有独特艺术语言的盲人画家。沈冰山心怀大爱，多次捐画捐款给全国残联和灾区，将温暖与希望传递给更多人；他的学生董希源身为全国政协委员，用画笔为人民大会堂添彩，沿着红军路创作，大力宣传红军长征精神，以艺术的力量弘扬正能量。诏安县原美协主席沈鸿升青年时期受沈老亲传画艺，其画虎在漳州、诏安也有响当当的名气。

诏安县书画艺术氛围浓厚，书画协会、书画收藏学会、培训机构及画廊等机构数量众多，各类文化活动常年不断。当地普遍认同“家中无书画乃俗气，人勿读书腹中空”的理念，研习书画成为许多文化人士的日常习惯。据统计，全县有中书协会员27人、中美协会员26人、省书协会员149人、省美协会员132人，市县两级书协美协会员数量可观。这一文化现象的形成，与“诏安画派”长期以来的艺术传承密不可分，其影响力渗透到社会各个层面，为当地文化发展注入了持久活力。   

在当今社会，家风家教的重要性愈发凸显。沈锡纯先生的家风家教，为我们树立了优秀的典范。它告诉我们，良好的家风是家族兴旺的根基，是个人成长的沃土；优秀的家教是道德传承的纽带，是社会进步的基石。我们应当学习和传承沈锡纯先生的家风家教精神，让爱国情怀、执着追求、正直品格在家庭中代代相传，让这些美好的品质在社会的各个角落绽放光彩，共同营造一个充满正能量、和谐美好的社会环境，共同建设画意诗情的温馨家园。

参考：《慈怀浩气：国画大家沈锡纯纪念文集》

四条屏·春、夏、秋、冬

(1937年上海古今名画出版社出版）